Domingo 9 de abril de 2017 a las 19:00h

“CONCIERTO DOMINGO DE RAMOS” / “ERRAMU IGANDEKO KONTZERTUA”
Dia 9 de abril, 19:00h Iglesia San Pedro de Laudio–Llodio
Banda de musica de Laudio–Llodio

PROGRAMA / EGITARAUA

1. PRAISSE JERUSALEM (16')

Alfred Reed

Lan hau Armeniako Pazko Himno bati egindako 5 aldaketak osatzen dute, eta Gomidas Vartabad musikologo armeniarrak “Armeniako Eliza Apostolikoaren Liturgia Jainkotiarraren Kantuak” liburuan jasotako abesti batean oinarrituta dago.
Lan honetan sarrera, bost aldaketa eta amaiera daude. Honako mezu handi hau era egokian aurkezteko eta ezagutzera emateko eraiki da sarrera: “Mirarietan miraririk handiena gertatu da, hilobia zabaltzen ari da, eta lurra dardarka dago”. Amaierako gai alaia himno bat dugu: “Laudatua izan bedi Jauna, Oh Jerusalem, Kristo hilen artetik berpiztu da, Allelujah”. Gai horren motiboa era goreslean aurkezten digu, zeruko tronpetek mundu guztiari horren berri emango baliote bezala. Horretarako, kobre seikote baten laguntza du.

Esta obra consiste en 5 variaciones sobre un Himno de Pascua Armenio. La obra está basada en una canción armenia del S VII recogida por el musicólogo armenio Gomidas Vartabad en su libro “Cantos de la Divina Liturgia de la Iglesia Apostólica Armenia “.
La obra cuenta con una introducción, cinco variaciones y un Final. La introducción está construida para presentarnos de forma apropiada y transmitir un gran mensaje “Ha ocurrido el más grande de todos los milagros, la tumba está abriéndose y la tierra tiembla”. El alegre tema del Final es el Himno “Alabado sea el Señor, Oh Jeruralem, Cristo ha recitado de entre los muertos, Allelujah “nos presenta el motivo de manera glorificadora como si las trompetas del cielo proclamasen a todo el mundo esta noticia, para esto se ayuda de un sexteto de metales añadido.

2. LA MADRUGÁ (7')

Proz. martxa eta soinu banda / Marcha de Procesión y Banda Sonora
Abel Moreno

Honako martxa hau Sevillako kofradien ermandadeak enkargatutako lana da. “La Madrugá”n jotzen da, Sevillako Aste Santuko gaurik berezienean, hau da, Ostegun Santutik Ostiral Santura arteakoan. Andaluziako hiriburu honetako kaleetan milaka pertsona egoten dira prozesio horiek desfilatzen ikusteko.
La Madrugá, prozesioetako hileta martxa da eta bere musikaltasunak hunkitu egiten du. Mundu osoan jo izan da, eta zinemako bandarako erabili izan da herrialde batzuetan, hala nola, Frantzian eta Alemanian. ” Alatriste ” filmean azken eszenaren soinu atze-oihala izan zen, Rocroyko bataila erreproduzitzen ari zenean. Hasiera batean amaierako eszena honetarako musika “Alatriste” filmearen soinu bandaren egile Roque Bañosen “El Sepulcro” prozesio martxa izan behar zen, baina azken orduan aldatu eta Abel Morenoren “La Madrugá” jarri zuten.

Esta marcha es una obra de encargo de la hermandad de cofradías de Sevilla y es la marcha que se interpreta en La “Madrugá”, que es la noche más especial de la Semana Santa sevillana, que se realiza entre el Jueves y Viernes Santo. Miles de personas llenan calles de la capital andaluza para ver desfilar las procesiones.
La Madrugá, concebida como marcha procesional fúnebre y cuya musicalidad sobrecoge, ha sido interpretada en todo el mundo, sirviendo como banda sonora cinematográfica en países como Francia y Alemania. En la película “Alatriste” resultó ser el telón sonoro de la escena final, cuando se reproduce la batalla de Rocroy. En un principio la música para esta escena final era la marcha procesional “El Sepulcro ” de Roque Baños , compositor de la banda sonora de “Alatriste “, pero a última hora se cambió por “La Madrugá” de Abel Moreno.

3. LA DIVINA COMEDIA (25')

Sinfonia / Sinfonía
R.W. SMITH

Robert W. Smith konpositore amerikarraren bandarako sinfonia, Dante Alighieriren “La Divina Commedia” epopeian inspiratua.
Lau mugimenduk osatzen dute sinfonia: The Inferno (Infernua), Purgatorio (Purgatorioa), The Ascension (Igokundea) eta Paradiso-k (Paradisua).
Dantek iluntasunetik, infernutik eta izutik Jainkoaren argiaren agerkundea bitartean egin zuen bidaia kontatzen du Jainkotiar komediak; bidaia Jainkoaren ikuspen beatifikoarekin bukatzen da. Erretorika, poesia, morala, politika, historia, zientzia eta teologiari buruzko ezagutzen berealdiko laburpena da, errealitatearen eta maitasunaren ikuspegi platonikoa oinarri duela. Hiru liburu edo kantutan banatuta dago: Infernua, 1312aldera idatzia. Purgatorioa, 1315 aldera idatzia. Paradisua, 1316 eta 1321 artean idatzia.
Dantek Virgilio poeta latindarrarekin batera hilobiaz haraindiko erreinuetara egindako bidaia kontatzen du. Hogeita hamabost urterekin, Dante galduta dabil oihan ilunean; Virgiliok salbatzen du handik, Ama Birjinak, Santa Luziak eta Beatrizek bidali dutelako zeregin horretara. Biak infernura jaisten dira, eta bertako bederatzi zirkuluak pasatzen dituzte; gero purgatorioko mendia igo, eta han, paradisuaren sarreran, Virgiliok bidea ematen dio Beatriz dohatsuari; Zerura eramaten du Beatrizek, non, une batez, bederen, jainkotasunaz gozatzen duen poetak. Komedia izena, Erdi Aroko jakituriaren arabera, goranzko mugimenduak ematen dio.

Sinfonía para Banda del Compositor Americano Robert W. Smith, inspirada en la Epopeya “La Divina Comedia” de Dante Alighieri.
La Sinfonía se compone de cuatro movimientos: Infierno, Purgatorio, Ascensión y Paraíso.
La Divina Comedia, relata el viaje del propio Dante desde la oscuridad, el infierno y el terror hasta la revelación de la luz divina, que culmina con la visión beatífica de Dios. Se trata de un monumental compendio de conocimientos de retórica, poética, moral, política, historia, ciencia y teología, sustentado en una visión platónica de la realidad y el amor. Dividida en tres libros o cantos: Infierno, escrito hacia 1312. Purgatorio, hacia 1315. Paraíso, entre 1316 y 1321.
Narra el viaje del poeta a los reinos de ultratumba, acompañado del poeta latino Virgilio. A los treinta y cinco años, Dante se encuentra perdido en la selva oscura; de allí lo rescata Virgilio, enviado por la Virgen María, santa Lucía y Beatriz. Ambos descienden al Infierno y recorren sus nueve círculos; luego ascienden la montaña del Purgatorio y allí, en la entrada del Paraíso, Virgilio da paso a la bienaventurada Beatriz, quien lo conduce hasta el Empíreo, donde por un momento el poeta goza de la visión de la divinidad.La Comedia debe su nombre, según el saber medieval, a su movimiento ascensional.

4. HALLELUJAH (3')

Leonard Cohen

Hallelujah abestia Leonard Cohen abeslari kanadarrak idatzi eta 1984an Various Positions albumean argitaratu zuen. Hasiera batean, ez zuen aparteko onespenik jaso. 1991n, John Cale musikari galestarrak bertsioa egin eta harrera ona izan zuen. 1994an, Jeff Buckley kantautore estatubatuarrak entzute handiago izan zuen bertsioa grabatu eta abestiari ospea eman zion; horixe da Shrek filmean (2001) erabili zen bertsioa.

Hallelujah es una canción escrita por el cantante canadiense Leonard Cohen y publicada en su álbum Various Positions en 1984. Inicialmente, no obtuvo mayor reconocimiento. En 1991, fue versionada por el músico galés John Cale, y obtuvo una buena aceptación. En 1994, el cantautor estadounidense Jeff Buckley grabó la versión que resultó más aclamada, lo cual popularizó la canción, esta es la versión que se usó en la película Shrek (2001).

5. WHEN THE SAINTS GO MARCHING IN (4')

Mold. / Arr.: Naohiro Iwai

Gospel himno estatubatuarra da, folklore musiaren osagaiak dituena. Ez da ezagutzen haren jatorri zehatza, eta musika espirituala izan arren, egun jazz bandek jotzen dute. Abestia Louis Amstrongek egin zuen ezagun. Eresi gisa erabili ohi dute New Orleansen, jazz hileta deritzotela, hil kutxa hilerrira eramaten duten prozesioetako hileta martxan. Gaur egun, nekez entzuten da erlijio musika gisa, eta ezagunagoa da herri kanta lotsagaldu dixiearekin lotu gisa. Letrak apokalipsian du oinarria, eta azken judizioaren aipamenak baztertzen ditu; eguzkiari eta ilargiari buruzko bertsoek horietako bakoitzaren eklipseei egiten diete aipamen; tronpeta (Gabriel arkanjeluarena) judizioaren iragarpena da. Himnoak zerura joateko nahia adierazten du, eta santuak Perlaren Atean zehar abiatuz irudikatzen ditu; beraz, egokitzat hartzen da hiletetan erabiltzeko.

Es un himno góspel estadounidense que toma elementos de música folclórica. Su origen exacto es desconocido, y si bien es música espiritual hoy día es tocada por bandas de jazz. La canción fue popularizada por Louis Amstrong. Es usada como marcha funeral en la tradición de Nueva Orleans, llamándola el “jazz funeral”, en las procesiones que llevan el ataúd al cementerio a manera canto fúnebre. Actualmente es raro escucharla como música religiosa y más bien como canción popular irreverente relacionada al “dixie”. La letra está basada en el Apocalipsis, excluyendo referencias al juicio final; Los versos referentes al sol y la luna se refieren a los eclipses respectivos; la trompeta (del Arcángel Gabriel) es el anuncio del juicio. El himno expresa el deseo de ir al cielo, retratando a los santos marchando a través de la Puerta de la Perla, por lo que su uso para los funerales se considera apropiado.

Zuzendari artistikoa / Director Artístico: PEDRO IGNACIO ADRIÁN GONZÁLEZ